内容が多岐に渡っていて、参考譜面も多く、読むのにとても時間がかかった。 尊敬する金子一朗さん。その妥協しない粘着質なこだわりが、そのまま本になった感じでした。 とても勉強になったけれど、まだまだ私の和声理解ではついていけず、再度勉強会してもう一回読もうと決心しました。 教師をしながらほぼ独学で学んでこられたということで、都会にいらっしゃる一流のピアニストの先生に習わなくてもここまで到達できるんだ…と思いかけたが、金子一朗さんの頭脳や分析力、テクニックが子供の頃からが並はずれており、凡人にはやはり無理だと読んでいて確信しました。 でも、曲にアプローチするやり方など、とても参考になりました。 特に、人が言っていたことの受け売りでなく、自分の経験から、自分で考えて、試行錯誤してたどり着いたことが書かれているので、心から納得できました。 包み隠さずアドバイスをしてくださる先生の率直な優しさが心に沁みる一冊でした。

再読。（というか、音楽関係の本は仕事上、再読すること多いです） 反復練習についてのことを調べたくて、再読したのだ。 著者のいう「何十回練習してもできないときは理由を考える」というのは金言。若い頃は「反復あるのみ」でなんとかなるものだが、２０代も半ばになればしっかりと「弾けない理由」を考え、そして、身体をしっかりと把握して必要最小限の力で「よい音楽」をすることが大切である、と説く。 すべてに納得。これを著者の方はほとんど独学で成し遂げたのだから、凄い。 私が、生徒に教えるときには、この著者がいうように「弾けないところの理由を考える」力を身に付けさせるのが大切だと考えている。だから、解決法を教える時期、その解決法を応用して「じぶんで考えさせる時期」というのも必要。場合によっては、「じっと待つ」。待っているだけでは、じぶんで解決法を見つけない場合もあるし、そもそも「弾けていないのがわからない」という場合もある。 そういう意味では難しいのだ。教えるうえで、「とにかく弾くこと！」なのか「反復練習するなかれ！」なのか・・・どっちの方針でいくということでもないのだけど。。。 いずれにしても、この本は「練習の仕方」を整理するうえで役にたつ。特に第４章「陥りやすい罠」は必読。 楽器を練習している人であれば、すべての人に役立つはずである。