（書きかけです） 石田徹也の絵をはじめてみたのは、ＴＶでだった。 ｢飛べなくなった人」という作品に衝撃を受けた。 心が痛かった。 ＴＶ番組の中で、彼の作品に心を動かされる人がいる。その人たちの語る言葉は、私の痛みとは微妙に違うけれども私はとても心が安心する気がした。 共感する仲間が世界にいる。 彼は平成17年(2005）に亡くなっている。 私が彼を知ったのは平成23年(2013）。 だから、過去の作品を目にしていることになる。 彼の作品を観て感じた痛みは私にとって過去の痛みだった。私は彼より2歳年上。でも今はもう過去の痛みだ。彼が生きていたら今どんな絵を描いていただろう。

入賞した学生時代から亡くなる年まで、石田徹也氏の作品の変化を年を追って楽しめる作品集＆構想ノート集。初期イメージ図やメモなど、１枚の絵を完成させるまでの過程も収録され、石田氏の頭の中を垣間見れる充実の内容になっている。 最初作品を見た時はとんでもない絵を見てしまったという感想だった。直視してはいけないような、全身がぞわっとするような、でもヒトゴトではないような、作者に対しては特に孤独感や悲壮感といったネガティブな印象を持っていた。しかし本書を読むと、石田氏が絵に込めた社会への前向きなメッセージを知ることとなり、絵に対する印象が和らいだ。 本書を手に取ることで、マイナスのイメージを払拭できて良かった。

わたしにはどの作品にも石田氏の孤独感が深く表現されているように感じました。 強く印象に残った作品は『だんご虫の睡眠』、『飛べなくなった人』、『燃料補給のような食事』（この作品は特に若い世代の食生活の質の低下に警鐘を鳴らしているとも思えました。）、『捜索』、№95『無題』（大槻ケンヂ『猫を背負って町を出ろ！』の表紙原画で質感がなんとも言えずシュール）です。作風の変化がよくわかります。 わたしは2000年ころまでの作品が気に入りました。